崔自默谈王亚洲
崔自默（艺术史学博士）《王亚洲书法篆刻艺术暨收藏作品集》，当我收到这本制作精美的图书时，我知道亚洲兄这段时间以来做了些什么，也为他的辛苦而感动。读完作品集，很有些激动，也很少有这样激动的时候了，所以也想说些大实话。
亚洲兄对艺术是真诚的，可谓不计得失，不算回报。尤其在今天，人们对任何东西都不大会发生浓厚兴趣的时代，他能执著于自己的趣味和性情，是多么难得和可贵。此外，他做事有分寸，有计划，此则非常人可及。
艺术是一种存在，艺术家更是一种存在。然而艺术本身总是有缺憾的，所以必然要遇到这样那样的问题。艺术家是一种职业，既然要生存，就得脑子聪明一些，态度冷静一些，心理平衡一些，想法实际一些，做法辩证一些。文人，大多是雅的，你也跟着雅，基本没错。艺术家只有达到了外面与里面的统一，现实与理想的一致，才算有了当成熟艺术家的资格。亚洲不是专业书家，不靠到处走动着写字来存活，不必为三瓜两枣的小钱来出卖自己的意愿，所以他的创作，是艺术形式的，也是纯粹的。
我近来一直在考虑经济与文化、市场与艺术相结合的问题，我认为这是一个重大问题。回顾艺术史，古今中外，在物质把台子搭结实之后，精神才可能把戏唱好。我承认孤独、冷落、寂寞可以成就艺术——但仅只是培养了艺术思维而已，而真正的影响深远的大艺术家，以及他们创造并留传下来的艺术经典，每每是艺术的经济化的成功——倘若说艺术需要高贵气质，或许在这一方面真的得以突现了。某些艺术问题是说不清楚的，但现实如此，理想——以理想之，亦的确如此。亚洲兄的书法艺术创作，是自由自在的，他的心情，不是窘迫的，在这种“散诸怀抱”的状态下，应该能创作出更多更好的作品。当然，他私下已经吃过多少苦，还要再下多少工夫，他不会见谁跟谁说的，但从他的作品里面，不是可以清楚地考察出来吗？他把自己的作品分为“不越雷池篇”、“朝思暮想篇”、“所欲随心篇”、“任情恣性篇”、“金石为开篇”等部分，形式多样，内容丰富，从中可窥一斑。
记得有一次亚洲兄到北京来，我读到他的一些篆刻作品，被他那刀与石所营造出的一股苍茫和神秘的气息所感染。我没有问他创作时的感受，因为我知道，艺术的知觉与直觉是艺术体验的重要成分，也是艺术之所以能超脱于物质之外而独立存在的一大理由。
亚洲的艺术是独立存在着的。
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