2005-10-26 11:35
厨神刘仪伟
不断的超越...小记军旅书家钟显金
[color=Red][size=3][color=Red][size=3]张景岳[/size][/color]
e(Jk^:~V%A
D cj/W!k2Y8v
钟显金是一位军旅书法家。他那永不知疲倦的探索创新精神给同行留下深刻的印象。他的书法艺术的创作历程是一个不断的超越自我的历程。多年的刻苦努力在书法和刻字艺术上取得了好的成绩。我们不妨走进他的艺术历程,进行一次探索,或许能找到不少的启示。m+y Ym6|"hQ)k
3k0}*L#a Vfn
二十世纪后期,由于甲金简帛文字、魏晋南北朝墓志造像、魏晋残纸、敦煌遗书及历代砖瓦文字等文物考古发现材料日益丰富,用新的传媒手段、毫发不爽的印刷术将大量在封建社会供少数士大夫赏玩的著名经典碑帖墨迹奉献给普通大众,极大地改变了书法艺术创作的发展进程。现在书法家们都不会唯帖学或碑学独尊。当今的书界风云际会狂飙突起,“创新”成为最时髦的语言,因而流派纷呈。但只要仔细分析其中的成功者,无不受惠于经典的、流传有序的碑帖墨迹和文物考古发现的书法资料。成功者们用最大的力气打进去,而又用最大的胆量从中蜕变而出。钟显金的书法艺术的发展历程也逃脱不了这个规律。他是从汉碑简牍筑基,进而将敦煌遗书、魏晋残纸作为主要研修对象,最后回归到名人墨迹法书上来的。他所具有的书法艺术个性风格就是在不断融会、吸取、蜕变中形成的。
.Y2zFe*e6l9O}&a4mT5C
zjN Z7@0j7p%gy
九十年代初,钟显金被《张迁碑》的方劲稚拙、《石门颂》的舒展飘逸所吸引。但在入选“全国第五届书法篆刻作品展”的隶书作品中,《石门颂》的影子几乎不可见,而更多是《张迁碑》的痕迹。点画涩进、字形方整、整齐化一的章法有一股静穆之气。就在此时他陷入一种矛盾。他想将雄浑稚拙与潇洒的笔情墨趣熔于一炉,而临写了大量的名家行草书,甚至将其渗入隶书进行实验。但总感难于融会贯通,触发创作灵感,找到属于自己风格模式的雏形。1993年入选“第五届全国中青年书法篆刻家作品展”的隶书作品,不惜牺牲对作品起支撑作用的笔墨技巧,用水份去冲淡墨痕,用不成熟的变形去构筑字体形态。只能使欣赏者觉察出他对“雄浑稚拙、笔情墨趣”理解的错位而陷入机巧。他自己也感到困惑,在困惑中将研究方向转向了汉简。他认为最易用此达到出于己意又达乎时情,这种选择确是号准了脉。汉简书法体现出美的因素刚好符合他的情性,汉简书法是通向他的未来书法形式的桥梁。后来用笔的自然流畅、随意飘洒、章法的密实和大胆的留白无不受启于汉简,更重要的是增加了与汉简一脉相承的敦煌书法、魏晋残纸的亲和力。开始大量翻阅临写这方面的资料,如饥似渴地吸取其中营养,理清自己艺术创作思路。8Gt'PQ!D
$I\ nR%A
上个世纪末的三年,钟显金定为自己书法艺术历程的“回归民间,表现自我”期。沃兴华先生在论述简牍帛书的书法价值时说:“站在……时代的角度去反省传统,人们发现原先的碑版造像还是太狭窄,应当再包括甲骨文、金文、简牍帛书和敦煌遗书等等,因此提出了民间书法的概念,认为传统包含两大部分:一是名家书法……创立了各种标准模式,供人们学成规矩,民间书法包含了各种形式素材,给人们创作灵感,两者相互融合。技进乎道,书法艺术只有在这两大系列的相互撑拒下,才能架起一座云梯,不断攀升,从辉煌走向更加灿烂的辉煌”。这段论述大概反映出上世纪九十年代书坛有志者书法艺术创作的观念。钟显金在为艺的经验中说自己是“从有意识吸取法帖和名家作品之精髓,进而为调整创作状态,克服不足,把主攻方向,转为对民间书法研究的”。这是与时代的合拍之举。这时期他十分勤于创作,产出一大批形式多样的探索作品,同时也形成较为统一的个性风格。在用笔方面偏重于方笔的侧锋和銛利的露锋,大部分转折下顿翻折棱角分明,捺画下垂出锋,似有章草反捺遗意,横画使用顺锋起笔,逐渐铺毫,由细而粗。上述用笔方法虽来自敦煌遗书、魏晋残纸,但不是东施效颦。他并没有在沉猛劲利上作更多的功夫,而是用轻灵飘逸的美来突显个性。他不时利用在最粗糙的纸张上干笔运行产生的蝉翼样线条去加强与丰润线条的对比,在轻灵飘逸之中增加一些拙朴,不至于使自己的用笔堕于肤浅乏味。结字内恹与外拓互用,大小形状随字而别,特别是行草书由于轻灵飘逸的细笔线条,使结字更加空灵。章法上,他很少用映带,字字独立,更加夸张了敦煌遗书、魏晋残纸中乱石铺路的密集布局。巧妙地应用大小浓淡干湿的字迹组合来调整章法的节奏,不时还使用休止符式的大块方形空白去增加视觉的振撼力,这种冒险式的探索确给自己留下充分表现自我的余地。1997年行书《郭绍虞六义说考辨选段》、《录全唐诗数首》等作品都是这一时期的典型之作。-Yr5h(j*C[^,j
~4e O| dV
am Y$AM$i3HI^5}
[code][/code]2000年前,钟显金在书法艺术上着意于“形意”的追求,以后转入对“韵胜”的探讨。这是徜徉在民间书法中数年后向经典的回归。他要沿着两大系列相互撑拒的云梯向上攀升,进行一次自觉的自我升华。通过重温二王、孙过庭、颜真卿等大家的墨迹,理解了高度纯化的笔墨技巧与典雅韵致的关系——无不是艺术生命韵律的高度表现。“把气(形质)作为生命的力量,韵视为生命的风采”、“以情理交融的形式进行表达,把握形神两方面”等等精彩的语言都是钟显金对“韵胜”的妙悟,也是对“雄浑稚拙与潇洒笔情墨趣熔于一炉”去体现生命韵律的正确领悟。他在锤炼线条技巧,做去浮薄、退火气的功夫时,加强了对何绍基信札、日记、手稿的研究。何绍基也是一位深深吃透传统书法艺术两大系列而最有独创精神的大师,他的大量信札、日记、手稿属于私密性的书写,因此不带立幅、卷轴和楹联式有意创作的雕琢成份,用笔洒脱、委婉曲折、意趣含蓄、浑朴出韶秀,章法气机和畅、烂漫之极,这些忘情之作是何绍基的真性情的吐露,能使欣赏者深刻地感悟到作为一代艺术大师内心的文人情韵。钟显金就是用这种情韵去提升自己书法艺术创作的格调。今年在北京创作的《郑板桥诗抄》册页,在线质上改变了过去简直的单调,将浓遂枯、带燥方润的笔觞增加了沉郁的气氛,气舒意浑的挥洒为情以发之,他把从何绍基学来的回肠荡气线条变化统摄在雅正和谐的章法之中。这样的作品才最能体现钟显金情怀,从此使自己书法艺术风格,真正开始建立在“韵胜”基础之上。这无疑是一次成功的升华,步入一个新境界。不难理解为什么同行会以刮目相看的眼光对待这批新作。:IhRP#H {(R;em
-O2y+BXz
a.G^+B$}e7S
作者:中国书法家协会理事,四川省书法家协会
;w]\8`^)lb(P
驻会副主席兼秘书长、刻字委员会主任,著名书法家[/size][/color]bf"oT5YZ K
b
Di|o!r3bf.x
[[i] 本帖最后由 厨神刘仪伟 于 2005-10-26 12:18 编辑 [/i]]
2005-10-26 11:42
厨神刘仪伟
[color=Red][size=5]钟显金,一个熟悉但又不经常听到的名字,许多外地朋友对他不是特别了解,当然因为他的特殊身份...
mQ0X7{%A(ip
3@%uG8H-Se u
经与钟显金同志的多次联系,厨神终于走进了神圣的成都军区大门...
$g4z\huZ\/_
)_+_4TYGbhr
在他的工作室里采访了这位“西部军旅书家第一人”...[/size][/color]Cm&gW%Q:o5qO
?GwOO k/\w
[color=Green][size=3]钟显金、汉族、籍贯重庆
%?z W4_V2H~i5oA
1960年生,1978年入伍,就职于成都军区政治部。
_YQ,c-nbtb8}&y;d
四川省书法家协会第四届理事兼刻字委员会副主任,
T
hM2_@b#Wo)U
中国书法家协会会员。@3u(u}N!i
主要作品获奖:1988年获全军书法比赛一等奖,{/}+W|
k8_+yp"o Z
获全国第三届楹联书法作品展铜奖,
0OrP0Bj
第三届全军书法篆刻作品展获奖(最高奖)
!@]1TO3[k6[
全国第四届刻字艺术展获奖(最高奖)、
{(Z {-l&C'm
X
国家文化部第十二届“群星奖”书法获奖,S(deY CU#YP ^
全国第二届“流行书风”征评展金奖、b8| aYe(^fC-y
四川省第四届巴蜀文艺奖,4X*z'BFz4E
y
全国第八届书法篆刻作品展全国奖(综合素质考核总评前三名),
4J yn t[B2E
全国首届青年书法作品展获奖(最高奖)。