檀战云书法杂俎
檀战云 男，河北省任县人出生于1963年2月。河北省青联委员，河北省书法家协会会员、学术委员会委员，现为河北电视台主任编辑。1986年6月毕业于北京广播学院文艺系。大学时开始学习书法，曾求教于刘炳森、欧阳中石、王瑕举等著名书法家。作品入选中日书法展、全国广电系统书法展及河北省书法展，获首届河北省艺术联展金奖等。 ...... ...... ...... ...... ......[[i] 本帖最后由 薛家寨 于 2006-6-20 15:09 编辑 [/i]] [align=center]我与书法[/align][align=center]檀战云[/align]
我的书法情缘最早是在上初中的时候结下的。说来有意思，当时还算是“文革”末期，农村的中学里竟然开了几个月的大字课。大概是因为我的大字作业常常受到老师表扬，所以我才对书法产生了兴趣。后来因为要考大学，就只好把书法情结深深地埋藏在心底，直到1982年我考上北京广播学院（现在的中国传媒大学）文艺系，久封的书法情结得到了放飞。记得入学的第一个周末，我便迫不及待的来到神往已久的中国美术馆，那是我第一次看到书法家们的作品真迹，展厅中精美的作品让我如痴如醉，陶醉的口水都顾不上下咽。我不由得感叹：这才是书法，这就是我要的艺术，我要学！
上大学的第二年，我终于有了一次真正学书法的机会。同学中的一位老乡告诉我，朝阳区文化馆要举办一个书法学习班，晚上和周末上课。我非常兴奋，豪不犹豫地拿上省吃俭用的几元助学金就报了名。给我们上课的老师叫刘炳森，主讲的书体是隶书。后来我才知道我是多么的幸运，我的第一个书法老师竟是一个著名的书法家。几个月如饥似渴的学习，我才真正认识了书法艺术，特别是刘老师手把手耐心地教我这个初学者如何用笔，如何临帖，临什么帖，使我初涉书道，起点就高人一筹。因为爱好，我情愿勒紧腰带，省下钱来买书纸笔墨，别人跳舞唱歌，我能临池不辍，大学毕业后，我依然坚持不懈，冬练三九，夏写五伏。有时为了提高自己的腕力，手腕悬几把铁锁来练习。虽然生性愚钝，起步又晚，但勤于耕耘和思索，在知足与知不足中，我能感到我的书艺在慢慢的进步和成熟。特别是不惑之后，随着社会阅历的磨练和人生境界的提高，更加淡泊了名利，净化了心性，“忠孝”之外的时光，几乎全部洒在书道上。一天不吃饭可能觉得饥饿。一天不写字就像丢了魂魄。
畅游于翰林墨海之中，陶醉在黑白虚实之间，追寻着那种只有“天人合一”时才能产生的自由万能的境界，仿佛自己便拥有了宇宙的一切。有着如此执着入迷的爱，如此无私而娱的情，我想我这一生与书法难解难分了。
[align=center]二[/align]
我的书法学习是从隶书入手的，当然有带我入门的老师是个隶书名家的原因。不过骨子里我对隶书确有一种原始的亲近感。大概是隶书沉稳端秀的造型与我的审美心理模式有一各异质同构的原因。我早期临过《乙瑛碑》、《华山碑》、《礼器碑》等汉代名碑，后来又临过魏碑和唐楷，用功最深的还是《礼器碑》和颜真卿的楷书碑帖。弹指学书二十年，其中有苦更有甜。学书法不仅提高了我的艺术欣赏水平，也磨练了我的人生意志。人到中年渐渐悟到了一点书道真谛，学书的过程也从“博学”过度到“约取”阶段。近几年，随着对书道感悟的加深，特别是从个性追求和人格塑造角度考量，我把学书的目标集中到一碑一人身上，一碑就是西汉名碑《石门颂》，一人就是大唐名臣颜真卿。我之所以对两者情有独钟，是因为此二者不仅能代表中国书法隶正二体的最高峰，而且最能体现汉唐风韵。我们知道汉唐两个朝代是中国的历史上最强盛、最辉煌的两个朝代，她不仅在政治、经济、军事等方面领先世界，而且在思想文化的集成和创新上为中华民族的发展打下了坚实的基础。她不仅是中华民族繁荣强盛的两个颠峰，而且真正奠定了光辉灿烂的中华文明的世界地位。
博大精深的中华文明，有实证可考的历史就能上溯到五千年以上。经过千淘万汰流传下来的更是精中之精，宝中之宝。书法艺术仅从已经具有了审美意义的商周金文来讲，也有了三千年的历史。书法艺术的民族性、实用性、欣赏性和大众性决定了其能够成为中华民族最具有代表性的艺术之一。先人留给我们的书法遗产主要有两种形态。一种是刀刻的书法，包括甲骨文、石骨文、钟鼎文、碑砖文等，其中石碑文最多，成就也最高；一种是书写的书法。即用笔墨直接书写在竹木、丝帛、纸张上的书法。其中刀刻书法有的可能是直接刻写上去的，但更多的可能是先书后刻，而且是由两个人创作完成的。后人将这两种形态的书法称之为碑和帖。以学碑为主的成为碑派，以学帖为主的成为帖派。碑有碑的风格。帖有帖的韵味。我临写最多的碑是汉碑《石门颂》，临写最多的帖是颜真卿的《自书告身》帖。《石门颂是汉代碑刻中的精品。西汉初期，崇尚黄老，道家思想风行，艺术风格简朴大方，隶书逐渐成熟，并成为官方文体。《石门颂》是西汉书法家和碑刻家合作的艺术,书法家的笔锋经碑刻家刀峰的处理使得线条中的出笔、入笔、飞白、转折等少了几分谨严灵秀（与同期的简帛书法相比）多了几分简放险峻，整体风格天然雄健、纵横劲拔，颇具仙风道骨气象。我在临习创作中，有意臆想到书家的用笔，尽管无法还原汉人墨韵，也难以企及汉人的刻意，但努力从中寻找自己能够汲取和实现的精神，以创造自己的风格；《自书告身》帖是唐代大书家颜真卿的楷书作品。如果说隶书光辉于汉代，那么能否说楷书灿烂于唐代？颜真卿是唐代楷书的代表后人少有争议，我崇拜颜真卿有其人格魅力的成分，但他的书法确实体现了大唐气魄。颜真卿书法碑帖很多，我临写最多的是《自书告身》帖和《勤礼碑》，帖劲秀一些，碑雄健一些，是颜真卿楷书碑帖的代表。颜楷的特点是大气磅礴，雄迈清正，突显磊落君子胸怀。我常常将《石门颂》和《自书告身》称之为道碑儒帖，不知是否合适，但两者确实超尘脱俗，矿世凌云，最能以书法精神体现出中华民族精神风貌，是我永远景仰的两座文化丰碑。这几年，通过反复临习，不但逐步提高了书艺技巧，更从中学到了许多深刻的哲学精神。虽然古人的境界我倾尽一生可能难得几分，但能够通过书法与崇拜的先人对话也算是人生一大幸事！
[align=center]三[/align]
我的书法美学思想近几年也渐渐明晰起来，简单的说就是八个字：气韵生动，意境高深。
因为我学书法，所以常有人问我，书法是什么，不就是写字吗？我苦笑无语。学书二十多年，常常痛苦于一个满意的字也没写成过。有时折笔撕纸，发誓再不学了。但不过几分钟，便又乐此不疲了。我想这绝不是简单的写字问题，这是一种道的魔力。老子说：“道可道，非常道”中国书法真是一种玄妙之道，的确难以用恰当的语言来表达其中的真谛，只能在实践中去慢慢体悟。但书法作为一门艺术，浅层的东西还是可道的。世界上有多种文字，为什么中国汉字能够经过书法家笔墨的创造而成为一种独特的艺术呢？我以为关键在中国汉字不仅是一种语言符号，更是一种文化符号，是因汉字本身就具备艺术语言的功能。了解中国文字历史的人都知道，每一个汉字的创造几乎都有一段故事。古人有“书画同源”之说，据记载“伏羲氏以龙马负图出于荣河而则之八卦，文字生焉。”“依类象形谓之文，形声相益谓之字，著之竹帛谓之书”。可见汉字产生本身就蕴涵有艺术的基因。在此基础上，书法艺术家又利用笔墨的变化并注之以情感使之更加情意化、个性化，创造出了内涵丰富独具特色的书法艺术。所以，中国书法中积淀着中国文字历史、中国艺术精神、中国哲学思想。是一种当之无愧的大道，是中华民族最为宝贵的文化财富。
书法艺术是一种博大的艺术 ，达到“道 ”的境界我认为必须具备两大特征：气韵生动，意境高深。
气韵生动是指书法要具有一种鲜活蓬勃的生命特征，创造一种个性鲜明的生命意象。气者，生命也；韵者，状态也。一方面中国汉字本身积淀着气韵特征，中国文字的创造主要有象形、指事、形声、会意等法，转注、假借则是对原有创造的利用，所以，中国文字的原始形象中就有生命创造的特征。气是生命之本，有生命自然就凝结着气。中国文字千姿百态、千变万化，就是自然人生千姿百态、千变万化的写照。虽然中国文字经过几千年的演变已经抽象成现在的符号文字，但其生命特征依然存在。另一方面，中国文字经过书法家创造成为书法艺术作品又是书法家气韵创造的结晶。书法艺术家将自己的气力（包括体力、心力、情力）灌注于笔墨之中，创造出了富有生机的点划。这一点一划其实就是书法艺术家生命运动（包括气力、情感、心理等）的轨迹，书法艺术家借助文字笔墨表现了生命追求，实现了自我价值。由于不同书法家有不同的个性、修养和追求，因此书法具有鲜明的个性特征。“书如其人”指的就是书法能够反映人的个牲
生命特征。另外，同一书法家在不同环境和状态下创作也能表现出较大的差异性。可见书法确实是一种气韵的表现形式。或者说是一种生命的表现形式。然而，书法艺术追求的不是一种简单的生命表现，一种普通的气韵。她要求的是一种独特的、鲜活的、动人的生命和气韵。是生动的气韵。只有这样的书法作品才具有审美价值，才具有艺术感染力。比如我们能够从颜真卿楷书雄健遒劲的点划、张力饱满的结构中感受到一种磅礴刚正之气和雄伟磊落之魄。他的人品和书品受到后人由衷的敬仰。
意境高深是指优秀的书法作品能够创造一种超越书法艺象本身的具有更深内涵的生命意象。意境指的是象外之象，言外之旨，书法艺象虽然是用笔墨创造的文字形象，但中国文字不同西方音标符号，每一个中国文字都有其深刻的历史文化内涵。《易经》说：“古者包牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物，于是始作八卦，以通神明之德，以类万物之情。”八卦是文字之祖。可见文字本身不仅是大千世界高度浓缩的反映，而且有达德通情之功能。直觉上能够引起人们的联想和想象。东晋著名书法家卫夫人对书法笔画做过象征意义的阐发：横如千里阵云，竖如万岁枯藤，点如高峰坠石，撇如陆断犀象，捺如崩浪雷奔……。其实也是对书法要创造象外之象的具体要求。书法艺术家用笔墨创造的书法艺术本身是灌注着艺术家的精气，反映着书家的生命追求，创造出一种超出文字之象的具有鲜明个性的生命之象。这种书法艺象虽然仍是抽象的符号形象，但受这种灌注了生命的抽象符号能够触动观者的情感和情绪，使之产生更多的联想和想象，从而生发出一种新的审美意象。当然不同艺术水平和艺术修养的书法艺术家创造的书法意境有深浅、大小之别。优秀的艺术作品必然会创造出高深的艺术之意境，产生更高的审美效果。
我以为汉隶《石门颂》和颜真卿的楷书正是中华书海之中气韵生动、意境高深的典范，虽然目前我只学了点皮毛，但只要一息尚存，我会执着的追求下去。[/size][/size]
[[i] 本帖最后由 薛家寨 于 2006-6-20 15:08 编辑 [/i]]
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