传统与现代的盛宴——谈第二届中国书法兰亭奖
[align=center][size=3][color=blue][font=黑体]传统与现代的盛宴——谈第二届中国书法兰亭奖[/font][/color][/size][/align][align=center]彭泽段氏[/align]
[size=2]二○○六年十二月十七日，第二届中国书法兰亭奖展览在安徽省博物馆开幕，网上很快便见到了作品照片，我们被一幅幅精妙的书作所深深吸引。二十日，我和徐悦民老师乘车至合肥，一下车便直奔博物馆，急欲一睹兰亭诸子风采。观展两日，我们有过太多的兴奋与愉悦，但更多的是深深的思考……
本届兰亭奖，因有“中国书协会员”的门槛，品质上有了保证；“安美杯”的同时展出，近千幅的展览的规模也可谓庞大。因有了这些年的经验积累，虽然展厅不及中国美术馆高大宽敞，但一进展厅大门，还是给人以深深的震撼。本届兰亭奖最终评出入展作品420件，其中一等奖5名，二等奖10名，三等奖15名，提名奖31人。作品以行草居多，篆隶也很兴盛，楷书明显偏少，且多为小楷。
巨幅大轴仍然占据了展览的大半壁江山。大多数作品在追求逼人气势的同时，作者笔下的张扬霸悍之气明显趋于收敛，用笔走向沉静。行笔结体的率意多变，已成为大多数作者的共同追求。作品风格的多样和许多作者笔下一定程式化的用笔结体，透露出许多作者对个人面貌的追求和对创新时风的迎合。大开大合的结体布局，浓淡枯润的强烈墨色对比，起伏跳荡的用笔反映出作者对视觉冲击力的追求，但夸张、作做、对比失度成为许多作品的通病，变化与统一即“度”的把握仍是不容忽略的问题。
二王手札一路书风的流行，成为本次展览的一大焦点。由于近几年中书协的提倡和各大书法媒体的呼吁，中国青年书法群体开始向传统回归，向经典名帖讨生活成为许多人的共同选择。二王一路一向被视为书法正脉，自然成为许多人的重点取法对象，获奖作者李双阳，龙开胜，宇文家林及许多入展作品，用笔极其劲健精到、灵动潇洒，结体自然错落、随意生发，颇得二王神髓。但他们往往融合多家技法，用笔跳荡多变，虽少了些儒雅平和，但爽爽有一种风神。
本届兰亭展中的正书篆、隶、楷作品，在审美追求上趋向抒情性，传统意义上的大字正书作品极少，仅见几幅铁线篆和褚遂良楷书作品，绝大部分作者在创作正书时不再追求中规中矩，工稳平整，多追求一种挥洒的“写”意：线条松动稚拙但不乏弹性，结体随意自然。作品在大力追求趣味性和书写性的情况下，我们很难找到沉涩老辣的线条之美，结体松跨也十分常见。相比之下，小楷创作颇为传统，取法多自魏晋，部分掺入王宠、文征明等明人小楷笔意。气息多精纯高古，书卷之气浓郁。
大字榜书一类作品的缺失也许是本届展览的一点遗憾，尽管展出作品尺幅高大，但单字往往不大。大字作品在追求磅礴气势的同时，要兼顾到用笔的提按绞转到位需要作者具有深厚的功力和过人的气魄。在强手如林的兰亭奖上，很少有作者愿冒此风险。
一如近年大展，本次展览作品形式上多求大，求花，求独特，以吸引评委和观众的眼球。因征稿要求作品不大于八尺，绝大多数作者选择了上限，八尺高度基本成了标准尺寸，超高巨幅也偶能一见。在限制了高度的情况下，宽度成了许多人的关注点：宽幅中堂、通景屏很是常见。册页和长卷在本次展览中占有较大比例，听说因受展览场地的限制，评委采取了限制此类作品数量的措施。参展册页精美考究，有的还配有高档木匣，说是整个制作成本就达数千。这次参展作品的用纸十分多样。除了本色宣纸和仿古色宣，泥金纸、泥银纸和绢十分常见，还有的选用了包装纸、铜板纸、毛边纸、长纤维草料等等。在装裱形式上，花色拼接成了主流，进了展厅尤其是“安美杯”展厅，犹如在参观一场服装展示会，书家和裱师成了巧手的裁缝，字芯用色多为两色，多的有四五种颜色。拼接作品中颜色沉稳淡雅、和谐悦目的有不少，给人以很好的审美享受。但颜色跳突、块面生硬的也不少，有件条幅作品选用亮绿色，让人有目眩的感觉，还有一幅黑底红字的大幅作品，让人有如进古墓的惊悚感。近些年对展厅效应和视觉冲击力的宣传，让许多作者陷入形式制作的误区，背离了视觉美的要求。
这次兰亭奖的评选，中书协高度重视，采取了多种有力措施，力争实现阳光评审。从展览情况看，结果还是比较让人满意的，总体讲，获奖作品水准明显高于其他参展作品，等级奖作品和提名奖作品也有较明显的差距。六个展厅中，获奖作品展厅人气一直最旺，一、二等奖作品前停留的参观者最多，看得也最为仔细，许多人用手指比划着临写。另外，兰亭奖的作品整体水平明显高于“安美杯”作品，这反映出中书协会员整体具有较高的素质。当然，“安美杯”中也有十分优秀的作品，将其置于兰亭奖一起毫不逊色。相反，评委的作品受到不少质疑，也许选择评委时更注重的是书法鉴赏力，从评审的角度讲也应该如此。
本次展览在安徽省博物馆展厅举行。展览的轴式作品，装裱未进行装轴。全部裱成镜片，在展板上采取四周木线条固定，十分平整，不仅有利于收藏，展览效果也不错，制作成本也减少了不少。但因不是专业的书画展览场所，展览效果受到一定程度的影响：因场地逼仄，未能很好的展示出中国书法最高奖的气概；册页作品都只展出了很有限的局部，不能充分展现作品全貌，让观展者颇感遗憾；作品的照明布光很不理想，只能局部照明的射灯，让作品光影斑驳，不利欣赏，因光线极不均匀，观展者拍摄的照片反差强烈，很不理想，只能深表遗憾。
安徽省和中国书协对这次展览的宣传下了很大力气，但效果不是很理想。兰亭奖被称为等同中国电影金鸡奖，为本艺术门类的最高奖，但没有被大众广泛关注。展厅中多为书法专业人士和少数的业余书法爱好者，普通民众很少。通过安徽省的大力宣传，合肥市民对兰亭展多为知晓，但到展厅观展者甚少。作为有浓厚徽派文化积淀的合肥尚且如此，这不能不引起我们的思考。书法艺术走向民众，走向生活还远远不够，书法进万家活动还必须不懈坚持和不断完善。兰亭颁奖晚会闹得沸沸扬扬，但除了安徽本省，还有几人收看，我身边的数十位书法朋友，没有人能找到转播的具体时间，普及文化艺术还有许多事要做。
作为最高规格的书法奖项，兰亭奖不应该是一阵风潮，他有责任推出一批书法大师和书法高手，使之广为人知，并成为人们追慕的对象。展览过后，我们应该认真总结，广益多思，共同去创造书法艺术的美好明天。
二○○六年十二月二十四日凌晨[/size]
[[i] 本帖最后由 彭泽段氏 于 2007-1-4 16:59 编辑 [/i]]
第二届中国书法兰亭奖照片
第二届中国书法兰亭奖照片第二届中国书法兰亭奖照片
第二届中国书法兰亭奖照片 欣赏了！楼主辛苦了！ 每次看展都是一次学习的机会，就像球迷一定要到现场，才能感受到现场的氛围，才能觉得过瘾。
兰亭奖离武汉很近，跑一趟才2－3天时间，花钱也不多，值了！
没想到的是，展览不卖门票，而地方的徽派建筑展是要票的。不知是人家安徽人大气，还是普及书法的善举？或者是书法的观众就那么些愿意写字的人在闹。反正接我的老同学和他的同事在展厅里呆了一会就到门外去等了。我环顾四周，展厅里除了像我们这样的极少数外地人，多半都是老年大学的爹爹婆婆。
正是因为人不多，才看的过瘾！
国展是越办越好了。尤其是兰亭展，高手林立，集中聚集了这一时代书法高手的智慧，件件都叫你看了手痒。
要说遗憾，那就是评委的字了。
四位“终生成就奖”的作品不如不挂出来可能会更好些，把他们挂在墙上真不知是抬举他们还是耻笑他们！？
评委中写的较好的还是极少数，何应辉的不错，聂成文也好（不像上次八届国展的那幅）说明这二位还在写上用功。
张旭光的那两下子还那样，其他的评委也都一般，不能和现在这批年轻的“拼命三郎”们拼比了
由此，使我想到，书法到底是写的艺术还是“说”或“想”或“修”的文化？
全国大展给人们提供了文化大餐。视觉享受之余，看看这铺天盖地的20－30岁－40岁的作品，再走到当代“大师”们的代表作前，这样的反差，你还相信“板凳要坐十年冷”，“耐下心来作学问”这样的话吗？ 我也想去一睹“兰亭”风采，可是没机会，谢谢楼主给我们带来精彩而详尽的介绍。
[[i] 本帖最后由 秋夜月 于 2006-12-27 09:42 编辑 [/i]] 看了兰亭奖的一些作品，我都喜欢。要多见识，才有提高，不能只写着玩。谢谢楼主！ 辛苦 了！谢谢楼主！ 好字啊
学习了 [quote]原帖由 [i]徐悦民[/i] 于 2006-12-25 16:23 发表
每次看展都是一次学习的机会，就像球迷一定要到现场，才能感受到现场的氛围，才能觉得过瘾。
兰亭奖离武汉很近，跑一趟才2－3天时间，花钱也不多，值了！
没想到的是，展览不卖门票，而地方的徽派建筑展是要票 ... [/quote]
我也很想去看，可惜.....谢谢二位让我们有所了解 羡慕肇红师弟有此眼福!得享如此盛宴.但愿能多多取经,有所斩获. *** 作者被禁止或删除 内容自动屏蔽 ***
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